《不说话的爱》：够“虐”，但不够好
三年前，导演沙漠在短片综艺《开拍吧》中，用聋哑夫妻与健康女儿木木的故事让无数观众泪目。15分钟的极致视听，浓缩了健全与残缺世界的夹缝中满含的爱意与无奈。
三年后，短片变成了111分钟的长片，由人气偶像领衔，登陆清明档院线。
《不说话的爱》电影海报
电影的故事，围绕着听障父亲小马（张艺兴 饰）和女儿木木（李珞桉 饰）展开。 “小太阳”般的木木早早承担起了和外界沟通的重任，帮着爸爸接活赚钱，妥妥的 “小小顶梁柱”。单亲爸爸带娃本就艰辛，聋人的背景更添生活艰难。不过，导演似乎刻意规避了苦情的叙事逻辑，暖调大柔光的滤镜开足。父女相互陪伴，相互依靠，身边还有另一群不着调但温暖有爱的聋人大家庭。
随着木木一天天长大，矛盾逐渐显现。孩子总归要融入听人的世界，“健听女孩”不可能一辈子都守在爸爸身边。而孩子的生母当年为了给孩子更好的生活离开，在重新筑稳生活的落脚点后，希望要回孩子的抚养权，生活在这场争夺和拉锯中，逐渐走向失控。
《不说话的爱》改编自沙漠同名小说
从短片到长片，《不说话的爱》都围绕着“说话”展开矛盾，聋人要面对的选择与挣扎也超越物理世界的现实障碍。
短片中的处理是孩子到了上学年纪，不肯开口说话让家庭矛盾重重，而导演用大量小女孩与外部空间的互动制造“悬念”，让观众先从外部探究她究竟会不会说话，向内进而深究她能说却始终不愿开口的原因。最后揭示出孩子的视角里，父母的世界是孤立而闭塞的，如果自己融入了听人的世界，就意味着和父母羁绊脱离的泪点。
而在长片中，木木解决了短片中的矛盾，已经成为了爸爸的耳朵和嘴替。她不仅能够开口说话，更变得伶牙俐齿、古灵精怪。而黄尧饰演的母亲不再是聋人群体的一员。作为一个健全的普通人，她曾与仗义相助的小马真心相爱，也不认为语言会成为生活阻碍。电影中没有过多交代两人的婚姻破裂究竟经历了什么，只不过从寥寥几场交集戏码中，能够看出两个不同世界的人，因为无法感同身受产生的隔阂已经积重难返。而与爸爸更亲的女儿，用亲密的手语筑起了和常人之间的一道围墙，连同亲妈一起挡在墙外。
黄尧饰演的母亲
电影并不高明的改编在于，导演转嫁了这种原本充满内生张力的矛盾点，从天然的两难处境变成了因为“有坏人”而陷入了突围与抗争，为了证明自己的经济能力，小马被犯罪团伙利用，又一次卷入“孤注一掷”的骗局。是的，张艺兴又被骗了。
《不说话的爱》最大的看点显然是张艺兴的表演，这一点上，演员是值得肯定的。人物所经历的愤怒、焦躁、无奈、欢喜、痛心，无需语言，表情的传达都能击中观众，也能够看到演员为融入角色做出极大的努力。也是因为有这样级别演员的演绎，这样小众题材的电影，得以成为主流档期预售领跑的存在，而获得更多关注。
作为商业电影，《不说话的爱》相当遵从商业规律，导演太知道大部分走进影院的观众要看什么了，因此我们在电影里看到的，还是一个演技很好，笑容很暖，态度敬业的张艺兴。导演有在塑造人物，但这种“塑造”感太强，以至于我们有被主角帅到、暖到、虐到、感动到，但“小马”这个人物，还是没能真正令人信服。
张艺兴尽力了
长片给了聋人群体更充足的生活时空，人物也足够在更充盈的生活中展现他们的日常状态，进而让观众更好地理解、共情他们的处境。但从呈现结果来看，这些多出来的日常和空间并没有让度对人物真实性的刻画，而是更多给予了一种“氛围感”式的交代，比如开场看起来和全片风格都不太搭调的那场聋人群体突如其来的假欢乐音乐剧表演，或者那种本不必发生的机场“生离死别”式的送别虐心场面。
电影中的聋人群体十分“有爱”
小女孩的甜美乖萌是人见人爱，小大人式的早熟也让人心疼。但作为一部现实题材，而对比《贝利叶一家》《健听女孩》这样的珠玉在前，《不说话的爱》的人物处理倒是显得扁平，父女之间深刻的情谊，彼此为对方着想的那份牺牲感虽然够“虐”，但甚至不及短片来得自然真实，反而多了步步为营的刻意。
至于后半段犯罪集团的阴谋线喧宾夺主，法庭上急转直下的一波三折更显儿戏：巨额诈骗金额聋哑人一人揽下，打手公然出现在旁听席威胁主角，而女二突然良心发现当庭翻供……群体的生存困境在高度戏剧化的发展中沦为背景板，也使得后半部分角色的身份仅剩标签式的存在。
电影提及聋人的现实困境
这个清明节，聋哑人含量有点高。如果有心通过电影关注现实，对照着看，似乎能够更清晰地交叉印证一些长期被忽视的残酷现实——比如聋哑人群体长期被犯罪分子利用的恶行。在同档期的另一部电影《向阳·花》中，黑妹从小生长在贼窝，即便刑满释放，除了“认祖归宗”也一度无处可去；在《不说话的爱》中，小马需要筹措高额抚养费而卷入撞车骗保案中，犯罪团伙利用的也不仅仅是他一个聋哑人。一方面，聋哑人犯罪，即便被抓，也无法供述清楚案情；另一方面，他们拥有作为人普遍的生存需求，却更难在社会中得到正常求职发展的机会。更别提在看病、司法、养育子女等日常涉及人身权益时所面临的重重显性、隐性的阻碍。
女儿木木是片中的最大泪点
当然，当下的电影越来越看重为观众营造充分的情绪体验。《不说话的爱》这样的题材，加上导演用成熟的视听和剧情编排拿捏观众的情绪，在“虐观众”这件事上是行之有效的。所以带好纸巾，在电影院抒发一场，有内啡肽的宣泄，有靓爹萌妹的温情互动，有关注弱势群体的社会关怀——它的表达或许不算高级，但足够有效。
但好的电影不该止步于让人流泪。在煽情的外壳之下，那些被放大的沉默、被一笔带过的忽视，或许该是电影更着力的部分，去提醒着我们，真正的共情不是廉价的感动，而是看见那些被日常喧嚣淹没的、安静却鲜活的人。
